Дом Дэвида Ирландии и центр Маринс-Хедлендс объединены в совместную выставку

В доме Дэвида Айрленда на Кэпп-стрит, 500 проходит новая выставка «здесь • там • тогда • сейчас» художницы Энн Гамильтон. Это в честь 40-летия Центра искусств Хэдлендс, организации, основанной Ирландией и другими художниками.

Выставка открылась на прошлой неделе и будет демонстрироваться каждую субботу с полудня до 17:00 до конца апреля. Экскурсии также можно забронировать в 14:00 и 16:00 каждую пятницу.

Гамильтон известна своими масштабными мультимедийными инсталляциями, общественными проектами и совместными выступлениями. В ноябре прошлого года она жила по адресу Кэпп-стрит, 500, чтобы поближе познакомиться с ирландским архивом. Во время своей исследовательской резидентуры она выбирала объекты из практики Ирландии и сканировала каждый, чтобы создать светящиеся изображения.

Дэвид Айрлэнд был художником-концептуалистом, который превратил дом 500 Кэпп-стрит, который он купил в 1975 году, в арт-проект. После его смерти дом был превращен в музей его работ.

Подпишитесь на нашу ежедневную рассылкуи получайте последние новости от Mission Local прямо на свой почтовый ящик.

Одна из архивных работ Ирландии, «Торпедо», была сделана вручную из бетона, земли, газет, марли, шурупов и проволоки. Считается, что предметы в форме буханок и картофеля ставят вопрос о ценности и подчеркивают ирландский дух экспериментов.

Гамильтон был заинтригован этими формами и просмотрел объекты в разном свете. Затем она распечатала отсканированные изображения на большой бумаге, чтобы дать зрителю возможность почувствовать качество объектов.

В гараже люди могут увидеть оригинальную «Торпедо», которую Ирландия называла под многими другими именами, а также несколько больших отпечатков отсканированного изображения Гамильтона. Она также сделала печатную копию газеты, которая будет доступна в качестве бесплатного сувенира, с помощью которого она хотела, чтобы произведения искусства распространялись в публичной сфере.

«Это грязь, газеты, бетон, гвозди, провода, которые на самом деле являются повседневными материалами. Это реальная связь с Дэвидом, эта идея простоты и творчества». объяснила Лиан Ладиа, куратор Фонда 500 Кэпп Стрит: «И Энн использовала свет, чтобы каким-то образом перерисовать их, понять их путем сканирования».

Связь Гамильтона с Кэпп-стрит и Марин-Хедлендс на Симмондс-роуд, 944. началось еще в 1989 году, когда она жила на Кэпп-стрит и работала над ремонтом столовой в Хэдлендс.

В этом году ее выставка в Кэппе также является частью 40-летия Центра искусств Хэдлендс «Процесс + Место», а ее ремонт столовой можно посетить в рамках тура по Хэдлендсу.

Начиная с 1989 года, Гамильтон потратил два года на то, чтобы превратить первоначальную тусклую и сырую столовую в главное место сбора всех художников, приезжающих в Хэдлендс. Чтобы отпраздновать завершение проекта в 1991 году, она попросила каждого человека пожертвовать по одному стулу для новой столовой. Поэтому стулья в зале несовпадающие.

Еще одним художником, представленным на юбилейной выставке в Хэдлендсе, является Марк Томпсон, один из ирландских коллаборационистов, который в 1986 году превратил группу бывших военных зданий в арт-центр. Его работа «Семафор» превратила спортзал в пространство, где звук, свет, видео и пчелиный воск смешивались друг с другом.

Томпсон, который всю жизнь занимается пчеловодством, сказал, что его работа призвана изучить взаимодействие между человеком и роем. Видео и звук проекции были взяты из его фильма 1976 года «Погружение», где он был окружен пчелами, образующими переплетающуюся цепочку.

«Меня очаровал этот порог между одним животным, одной жизнью и другой. Что сигнализируется в тот момент, когда мы используем наши глаза как своего рода основной ориентир?» - спросил Томпсон, который мог наблюдать солнечный свет через крылья пчел.

Первая встреча Томпсона и Айрленда состоялась на втором этаже по адресу Кэпп-стрит, 500, хотя они знали друг друга гораздо раньше. «Это было прекрасное время для нас, наконец, собраться вместе, — сказал Томпсон. — Хотя его работа была в большей степени ориентирована на архитектуру, моя всегда ориентировалась на то, что там происходило; мы были родственными душами».